21世纪北京酒店设计对新奇的迷恋应该是整顿而非延续

21世纪对新奇的迷恋应该是整顿而非延续!酒店设计本身始终在表明，设计之所以存在的基础正是永恒的价值和内涵及这些价值与内涵在不同历史时期所经受的变化之间的不稳定平衡。

NDC倪泽天下的总设计师倪泽指出，北京酒店设计历史中逐渐积淀成的片面的传统设计观——偏执于静态的终极形式结果，而忽视设计日常运行过程的合理性，导致了认识论上的重艺术轻技术的先天不足。为了标榜个性，塑造典型，设计师从一个本来对人类环境富有责任感的塑造者降格为“风格家”或计算机前的造型师，同时设计也异化为时装，设计的意义被消解为扁平的图像消费的可视化存在了。设计正不断淡化针对现实和过程的关注，设计变成了空洞的与实际条件无关的想像。过度的形式、风格及其意义、象征造成了设计生命的不可承受之重。

在视觉中心论的影响下，拧着身子、扭着脖子的玻璃盒子，金属壳子模式的“洋”、“贵”、“飞”的酒店设计方案相继出场，与设计技术和艺术平衡发展的正道渐行渐远——时下设计界缺乏最本体的理性原则和自在的内省精神，表现为缺乏因果关系的逻辑性和设计的失语，因此面临着本体内容空心化和现象虚妄浮躁化的“设计分裂症”危机。

由于温饱问题在工业化阶段中得到了解决，在进入后工业化时代的西方社会中，风格在高端设计产品中的重要性已接近使用功能。但即使这样，酒店设计作为人类文明史中不可或缺的建构性力量，噱头也仅仅是小插曲，何况这与正处在工业化过程中的我国大不一样。因此，艺术地化解理性和感性、艺术与技术、形式与内容等诸多矛盾，这是设计进化的硬道理。

因此，倪泽认为，北京酒店设计对新奇无休止的迷恋是20世纪的劫难，21世纪应该是整顿而非延续这一劫难的时代了。

文章转载自：