发布于 2013年09月14日
创编的思路是汉阳欣艺知名培训舞蹈培训学校经过多年的研究发现，少儿舞蹈舞台艺术表现力和欣赏力的最终源泉。 随着我国经济的高速发展，文化中的舞蹈艺术也得到了迅速的传播和发展，但由于各种因素的影响， 如今少儿舞蹈的创作与编排陷入了一些误区。 本文就这些误区，结合少儿舞蹈的本质特点，从各个角度提出当前少儿舞蹈创编过程中注意的一些问题， 并就这些问题阐述自己的观点。
1 少儿舞蹈的特点
要走出少儿舞蹈创编的误区，培训学校告诉您。 少儿作品反映新时代的生活，在创编思想上准确地把握时代的特征，在体现少儿生活特点之外，更要充分地体现民族精神与时代强音。 为了更好地体现民族的新文化、新生活、新特色，首先应该深知少儿舞蹈的特点：1.1 少儿舞蹈的趣味性和娱乐性玩， 是孩子们的天性， 也是他们日常生活中不可缺少的一部分，在他们看来这个世界的一切物体都可以演化成好玩的东西，因此， 少儿舞蹈的趣味性和娱乐性应当是少儿舞蹈的一个重要的特点，只有增强了趣味性，孩子们爱跳才喜欢看，喜欢跳，所以，舞蹈题材的选择， 应该是孩子们熟悉的、 常见的而又有进步意义的内容。
1.2 少儿舞蹈形象的具象性“舞蹈形象是一种直观的艺术形象，它是通过人们的眼睛来进行审美感觉的。 这就决定了舞蹈作品中的情景和人物心理状态，情感，都必须通过舞蹈形象直接表现出来[引]。 ”少儿处于生长阶段，身体，肌肉，大脑与神经系统都未发育成熟，思维特点往往是直观的。 比如把我们的手放在嘴边做开合状时，孩子们都知道这是在模仿小鸭子的嘴巴，在“嘎嘎”叫，当伸开你双手的中指与食指放在头上时，她们都会懂得，这是一只可爱的小兔子。 因此，儿童对肢体语言的感受是非常直观具体的， 过于抽象的形象， 她们是很难理解的。
1.3 少儿舞蹈的模仿性
孩子们的成长历程都是从模仿开始的， 从咿呀咿呀的说话到行走跑步，从语气的表达到各种行为，都是在模仿中进行学习的。尤其是各种小动物的声音模仿，更是惟妙惟肖。 所以，儿童舞蹈都是从孩子们的生活中雀跃出来的，都属于模仿性的肢体语言。以上所说的少儿舞蹈的特点他们相互间既有联系也有区别，是一个不可分割的整体， 运用中要有所筛选， 运用好少儿舞蹈特点，是少儿舞蹈创编的重要前提。
2.3 作品超出少儿的理解能力，让观众难以接受一些创编者在创编少儿舞蹈作品时， 只考虑如何在比赛时获取高分，去赶时髦，追求大布景和高难度的技巧。 这些误区，导致了少儿舞蹈在创编过程中的意义，丧失了舞蹈的教育作用，成为一种病态存在。综上所述，由于种种原因，当前少儿舞蹈的创编逐渐失去其表现主体的本质功能，而步入盲目创编和随大流的圈子，其实，如今的少儿舞蹈艺术应随着“素质教育”的发展，进行到深入探索阶段。少儿舞蹈的创编，不但要与儿童的生活相关，具有时代性，进步性，更重要的是在少儿舞蹈的创编中要有鲜明的思想和进步的精神，通过这些来达到舞蹈的教育功能。
儿童是人类的未来和希望，我们在谈少儿舞蹈创编的同时，不能一味地追求舞蹈的完美， 从而忽视了对孩子们全方面素质的培养。 少儿舞蹈作为素质教育的重要组成部分，在孩子们学习舞蹈专业知识的同时，更重要的是要陶冶孩子们的情操，丰富感情世界。少儿舞蹈的创编是全面围绕孩子们的素质教育下进行的。
3.1 舞蹈创编应体现对少儿美育的功能和作用各种艺术门类的创作都离不开生活， 少儿舞蹈的创编也是如此，我们应深入到丰富多彩的少儿生活中，汲取舞蹈创编的灵感和与少儿生活密切相关的素材。 既要有时代性，又要体现艺术个性。在创编过程的同时，不但要拓宽少儿们的视野，陶冶了少儿们的情操，更要提升少儿们的审美意识，更好地发挥出舞蹈的美育教育相作用。
3.2 以道具作为舞蹈创编的出发点孩子是天生的艺术家， 这是因为孩子们有很强的想象力和创造力，所以，从道具开始，可以更好地激发孩子们的想象力。 孩子们天生好动不好静，喜欢从新鲜的事物中去幻想。 舞蹈道具在这方面给孩子们提供了一个很好的发挥想象力的空间。 创编中，在题材选择，以及道具、服装上一定要注意孩子的兴趣和情趣，这样孩子们的想象力与创造力才能得到充分的发挥与锻炼，达到育人的目的。如二级舞蹈中半蹲，是拿手绢花跳的，在讲解舞蹈时叫小朋友以半蹲姿势去洗衣服，这样，一条手绢花就被小朋友想象成衣服，拿在手里搓来搓去，根本就不会把他看成是手绢花，想这样的利用道具可以很好的让孩子门发挥他们的想象力、创造力。
3.3 音乐是舞蹈的灵魂，创编过程中要体现舞蹈与音乐的融合舞蹈是离不开音乐的， 舞蹈和音乐的任务是共同塑造形象来展示所要表现的内容。 通常孩子们在音乐伴奏下跳舞，在音乐的节奏与律动中去起舞，在音乐的情感和意境的启发下，用肢体语言来表达舞蹈的意境。音乐的选择是很重要的， 编舞的时候应该选择孩子们喜欢并让他们感兴趣的音乐，选择少儿的音乐可按以下方法进行：一种是按照舞蹈的编排情节去创编一首适合这个舞蹈的音乐； 第二种是有了舞蹈的想法和思路以后去找一首好听的儿童喜欢的并且适合你构思的音乐去进行编排舞蹈； 第三种是当听到一首能够给自己带来灵感的音乐那就用这个音乐作为基础，去构思一个舞蹈。 然而不论是哪一种方式，创编舞蹈都是需要音乐的，有了合适的音乐，舞蹈的形象思维就活跃了。另外，少儿舞蹈的音乐要好听，才能激发小朋友的激情，不好听的音乐要引起孩子们的兴趣，要唤起他们的想象，特别是要唤起创编者的灵感是很不容易的，看看这个舞蹈《小松鼠，快长大》它的旋律跳动、活泼；曲调流畅；歌词简单易懂，比较上口，像这样的舞蹈音乐小朋友喜欢，舞蹈跳的感情投入，让观众也看了开心音乐歌词只有几句，意思清楚，小孩子门容易理解，编舞蹈是可以中音乐的旋律中找到舞蹈的动律， 孩子们表演时也可以按照歌词的意思去表演。
3.4 创编时要运用分段的方法分段，就是要安排好舞蹈的结构，就想写文章一样，要语句条理清晰，结构分明，一个好的舞蹈怎么样开头，怎么样发展，怎么样结尾一定要清晰易懂。 只有这样才能让观众看出舞蹈的美。
3.5 创编过程中要把握表演的主题动作舞蹈中的核心是形象，形象又是通过动作来表现的，所以动作是表现手段，这样就要求创编者平时多观察小孩子的生活，多捕捉音乐中的形象。 舞蹈都是为了表现某一个主题，同样少儿舞蹈在表演过程中也存在主题动作，也就是说，有趣的形象动作编好后要多次出现，不是一闪而过的，而是要让它成为舞蹈的主题动作，沿着它不段的去发展新的动作， 组合而成一套主题动作这样它就造成了一个鲜明的舞蹈形象，加强了舞蹈主题的贯穿。利用主题动作变形的方法， 一个舞蹈如果总是用主题动作反复，会使孩子门枯燥无味，使整个舞蹈没有起伏，这样就会导致舞蹈创编的失败，如果在动作反复时还可以使动作变形，在某个方位的变化或是在动作姿态上有长一点，短一点，快一点，慢一点的变化，或在动作的动律上有强一点，弱一点的变化，再和上音乐的节拍加以变化， 这样可以使舞蹈动作形象有变化万千的感觉又始终不离开舞蹈的主题动作。 只要争取做到每个动作的角度、韵律、幅度等都百分只百的到位，这样组织修饰好了，就是一个完整，并成功的舞蹈作品。总之，我们在创编少儿舞蹈的过程中，不但要用舞蹈上的一般规律，一般方法，而且又必须是抓住儿童的心理，在趣味中强调舞蹈的主题，体现出童真，而不能完全照搬成人编舞的方法。 同时又应该明白孩子是未来的希望， 新时代儿童的自我意识增长趋向成熟、复杂，他们的知识面拓宽了，审美意识提高了，创编出的舞蹈一定要迎合时代的发展，使他们的身心、情感在舞蹈中获得熏陶和锻